To/Die/For Russian Support
Translate
воскресенье, 21 декабря 2014 г.
To/Die/For: Flame is still burning in our hearts!
This interview has taken its place on the 06.12.14 after the
To/Die/For concert in Saint Petersburg's club “Backstage”, when
Jape and Juppe kindly agreed to answer the questions of our
interviewer Nikolay Belov for “To/Die/For Russian Support Portal”.
We would like to thank the musicians for their attention!
Nikolay:
People,
who are not familiar with your works, believe that your
songs are full of sadness, sorrow and
melancholy. There
is
an opinion, if a person creates something that
is not extremely positive,
he/she
has
some problems or can't
get through some teenage
complexes. What
is your point of view?
JAPE:
So,
they
believe that only
the
teenagers
can have
some painful moments
in
their lives? (smiles)
Personally
I
feel depressed a couple of times in
a year. In those days I
cannot create any music. When I
feel depressed, I
usually like to
listen to
some
happy music, for examble reggae. When I
feel better, those feelings turn
into music or lyrics naturally.
A
lot of different things
may
happen
in everybody´s life:
Some of your friends may die, people may
hurt
you or
make
you suffer or whatever.
I
just can't
find any reason, why musicians should not, or cannot write music
about those
parts
of life? Usually
people
who
say that kind of music or lyrics are teenage-like,
write
lyrics about viking wars and
are dreaming to be soldiers, who
were alive some hundreds years ago. (smiles)
Writing dark music does not mean we have more problems or more
depression than other people. This is only one way to spit those
feelings out. After hard
moments we just try to have as much
fun as possible and enjoy about our lives. Our
lyrics are
not ment to be "taken literally". For examble, "Kill
me once, Kill me twice" does not mean that I
would like to be killed (laughs).
It
is dedicated
to some morons,
who's
been trying to put us down. It
actually means: "Do
what you want, say what you want about us, but in the end it only
makes us/me
stronger!». And
in the end, this kind of melancholy is in Finnish blood. You can hear
same kind of things in
old Finnish "Evergreens".
JUPPE:
And it's
more natural to
this kind of music to sing about misery and sorrow and stuff of
that
kind than
about
happy fantasies or jumping naked on flowers. We
may do
it when nobody sees
us (smiles).
Melancholy
in our music and lyrics is absolutely honest. Trying to do something
else would be cheating.
Nikolay:
The TDF music has not been changing its mood for 20 years, unlike,
let us say, the 69 Eyes who walked quite a thorny path from punk to
gothic rock and from gothic rock to rock with gothic lyrics. What is
the
reason
for
such a
devotion
to
your music?
JAPE:
We
do not try to sound like some other band. We do only what we feel in
our hearts, no matter if
it
is
marginal or mainstream. All we care, is that we are honest to
ourselves.
JUPPE:
There's
always somekind of evolution happening in every band. Sometimes
it helps and sometimes not. In
every album we have a bit different feeling, but still we
have
that red line to follow. And it keeps us being the
same band since our first album («All Eternity»). The
total
changing of music would mean to
us
making
another band with
a
new music style.
Nikolay:
TDF announced breaking
up
many times. What was
the reason for
it and why
you are still together?
JAPE:
Actually
two times (smiles)
in 2003 and 2008. We tried to live without TDF-life, but we could
not. We also tried to make new bands, but it did not feel the same as
we feel it
with
To/Die/For. After 2008 I started to think why should I
stop
making TDF music. I've
spent
a
big part of my life with
it, so why should
I throw
it all away! TDF has
always
been a bit "dangerous"
band for its members, but it is one of the
reasons why I
like it! I love the
people
who can live a
crazy
life,
and we have chosen
this way to live. Flame is still burning in our hearts!
JUPPE:
I've
been out twice and tried to do play
in other
bands, but again, I noticed that TDF is my family, even if
there's
not always the same lineup. Now we are like brothers and it´s
getting better day by day! TDF has never damaged of any changes of
lineup. Sometimes it´s necessary to clear the air you breath or
it kills your creativity.
Nikolay:
As far as I know, the upcoming album is the seventh one. Are you
going to stop with it or do
you
already have some
material for the next one?
JAPE:
We
are NOT gonna stop with it (smiles)
and
we promise that the
8th
album comes out soon. It
is not going
to
take years between! At the moment
we
still love to write
music
as much as we
did it in
1999.
JUPPE:
The plan is to have a TDF Revolution. To be on a top of the world!
(smiles)
Nikolay:
The albums “All Eternity” and “Epilogue” went down in history
as the unique examples of melancholy and heavy sound.
In the
biggest Russian magazine “Dark
City” reviewing
the albums
the author has
even written
such words:
“This music will make even the
faceted
glasses cry”. What is
your opinion upon
his words? Do you consider these two albums to
be the
strongest works of
the band
in comparison with the following ones?
JAPE:
Well,
believe
it
or
not, but when we recorded «All Eternity», we even took some of the
darkest moments
away (laughs).
I mean, Mary-Ann R.I.P chorus was darker
than it appears
on the record. But
anyway, we
do not think about what we have done with these two albums. Of
course we've
noticed that «All Eternity» and «Epilogue» are very important for
many people. But surely
it feels good that we created those kind of Cult albums for this
Finnish Gothic rock/metal scene.
JUPPE:
It's
true that many bands were
influenced by
our first two albums and many bands would not even exist without
them.
We are really happy that we have been making that kind of history. I
hope that we'll
keep touching peoples hearts
with
our music next 30 years at least (smiles).
Nikolay:
This question is for Jape. You
have a daughter. Is she fond of music? Does she listen to your
albums?
JAPE:
My daughter is 18 years old now. She is listening different
kinds
of music and knows quite a
lot
about rock'n'roll
history already. She is listening to
everything:
from Ramones to nowadays mainstream
whatever they are (smiles).
She is been listening our albums,but i guess it is not her favourite
music anyway (smiles).
Nikolay:
The band exists
almost
for
20
years
already
. Did the audience at your gigs change? Are there people who continue
going to your shows despite
all the odds? I mean if
you have some
faithful fans.
JAPE:
We
do
have
faithful fans, yes! They
are great! Theree
are also
some new fans. Let´s
hope we´ll get more new fans with the next album, and of course we
need to do more shows to get more fans too!
JUPPE:
Yes there
are
some real fans almost in our
every
gig in Finland. We
hope
to get more new fans from all over the world!
Nikolay:
One
more question
for Jape. How did your daughter's
birth influence your life? Did she become a
source
of your inspiration?
JAPE:
Of course
she made
a
great
influence
on
my life! What
comes to TDF, I
dedicated
some songs to
her: «Vale of Tears», «Angelica» and «Endlessly». However
I
did not start
living
like an
ordinary
adult or general
old daddy (laughs).
I
hope, she
understands me
and my way of life.
Nikolay:
Could
you tell
what
the sources of your inspiration are!
Where
do
you
take
the
ideas for
writing
your music?
JAPE:
Always
this question! (laughs)
This
may sound very clishee and boring but
the biggest
influence is the
life itself! You
can write about whatever happens around you.
Nikolay:
The question concerning your workflow. When
you are writing
songs, are you making
it together or is there
usually only one person who has all the
power in his hands?
JAPE:
It always
depends.
But
what about
our
seventh
album, we have done more work
together
than ever before.
JUPPE:
A lot of
stuff we
are doing together, but most of the production comes from Jape. He
gives the sound for our
songs with
his TDF hands (smiles).
Nikolay:
Have you ever had an idea of leaving music
and doing something else? To become a chairman on
TV or a producer of some Finnish band?
JAPE:
There
is nothing else I
would like to do! I love travelling and make music. I hate day jobs,
even thought
I have
to do them
sometimes.
I
will
never start doing dayjobs permanently that is for sure!
JUPPE:
TDF keeps us too busy that we don't
have that much time for other projects.
Nikolay:
When did you decide to be a rock musician?
JAPE:
I did not decide it (smiles)
I had my first band when i was 12 years old. I composed my first
stupid song when I
was 6 years old with my grandparents piano.
I
quit schools because I
just wanted to
play
in a
band. And the
final
bomb
exploded
when I
got SMACK´s "live Desire" album from Tommi Lillman at
school. After
that this flame is been in a big fire in my heart.
JUPPE:
Our hometown was such a boring place that
the music was the only thing which gave something to
us. There were no plans to be a rock
star. We were just playing. Then suddenly there was a first gig and a
next one. With right guys around it
was fun and easy to make music. When I see
that I have improved, it makes me sure that
this is the thing I want to do.
Nikolay:
What bands effected you
and what special
was about them?
JAPE:
We
all have our own favourites. But, like I
always said, I
am not sure if would have started to play in a
band is
there wass no Finnish
street rock band called SMACK.
JUPPE:
I can't
point out aby band, but I like 80´s glam
rock, sleaze rock and punk rock.
Nikolay:
What message would you like to send to your fans?
JAPE:
Live your own life, not the others! They can try to take away
whatever from you, but not your thoughts! Fight for your rights and
your own life And
respect the planet earth! (smiles)
JUPPE:
Don´t pee on a headwind.
Nikolay:
Thanks for your time guys! You are
the best in our hearts. Whatever happens, we’re gonna listen to
your music and buy your upcoming album. We were always supporting you
and we wouldn't
be false to ourselves.
JAPE
and JUPPE: Thank you very much, Nikolay! Love and Respect!
10.12.2014
© Interview preparation : Nikolay Belov and Anton Koltsov
Photo: Jana Grivorieva. More photos could be found under: http://musecube.org/?p=174356
Edition: Lina Yundunova
Edition: Lina Yundunova
Specially for: To/Die/For Russian Support https://vk.com/todiefor_rus
_________________________________________________________________________________
© This interview was originally produced for: To/Die/For Russian Support https://vk.com/todiefor_rus
пятница, 19 декабря 2014 г.
To/Die/For: Огонь все еще пылает в наших сердцах!
Благодарим их за отведенное нам время.
Nikolay: Люди, незнакомые с вашим творчеством, считают, что многие песни To/Die/For исполнены грусти, печали, меланхолии. Бытует мнение, что если человек создает нечто не слишком позитивное, то у него есть какие-то проблемы, либо не пережитые подростковые комплексы. Что вы считаете по этому поводу?
JAPE: Разве только у подростков жизнь наполнена болью? (улыбается). Лично у меня депрессия бывает несколько раз в году. В такие дни я не могу сочинять музыку. Когда мне плохо, я слушаю что-нибудь веселое. Например, регги. После того как полегчает, эти чувства превращаются в музыку или стихи естественным образом. Всякое случается в жизни: кто-то из ваших друзей может умереть, люди могут обидеть, причинить страдание и т.д. Я просто не понимаю, почему музыканты не должны или не могут писать музыку этой части жизни? Как правило люди, которые заявляют, что подобная музыка или лирика написаны для подростков или подростками, пишут о войнах викингов и мечтают быть солдатами, которые жили сотню лет назад (улыбается). Если мы создаем мрачную музыку, это еще не значит, что у нас проблем или печали больше, чем у других. Это единственный способ избавиться от этого поганого чувства. После черной полосы мы просто пытаемся наслаждаться жизнью, как можем. Что до наших стихов, не стоит все воспринимать буквально: например, строчка «Kill me once, kill me twice» не значит, что я хочу, чтобы меня убили (улыбается). Она для тех недоумков, которые хотят нас раздавить. На самом деле она говорит о том, что «Делай, что хочешь, говори о нас, что ты хочешь, это сделает меня/нас лишь сильнее»! В конце концов, вся эта меланхолия у финнов в крови. Те же самые мотивы вы можете услышать у группы "Evergreens".
JUPPE: В этом жанре музыки вполне нормально петь об отчаянии и скорби, нежели о радостных фантазиях или прыжках голышом по цветам. Может мы и рискнем сделать это, когда никто не видит (смеется). Меланхолия в нашей музыке и лирике абсолютно честная. Изобрази мы что другое – это было бы подделкой.
Nikolay: Музыка To/Die/For не меняет своего настроения уже почти 20 лет, в отличие, скажем, от 69 Eyes, которые прошли довольно тернистый путь от панка к готик-року, а от него к обычному року с готичными текстами. С чем связано такое постоянство в вашей музыке?
JAPE: Мы не ставим задачу подражать другим группам. Мы делаем все от чистого сердца, какой бы маргинальной или мейнстримовой ни была музыка. Все, что имеет значение для нас -не врать себе!
JUPPE: В любой группе происходит своего рода эволюция. Иногда она помогает, иногда – нет. В каждом альбоме наши чувства не одинаковы, но при этом есть красная линия, которой мы придерживаемся. И это позволяет нам оставаться той группой, какой мы были со времен нашего первого альбома ("All Eternity"). Глобальные изменения означали бы, что мы станем другой группой с новым музыкальным стилем.
Nikolay: To/Die/For за свою историю не один раз заявляли о своем распаде. С чем связано то, что вы все равно до сих пор вместе?
JAPE: Вообще-то дважды: в 2003-ем и 2008-ом. Мы пробовали жить без To/Die/For, но не смогли. Также были задумки образовать новые группы, но это было не то, что с To/Die/For. После 2008-го я задумался: «Почему я должен забросить музыку To/Die/For, с которой я столько лет; зачем мне ставить на ней крест! To/Die/For всегда была немного «опасной» группой для ее музыкантов, но одной из тех, что мне нравится! Я люблю людей, которые могут жить безумной жизнью, а именно такую мы и выбрали! Огонь все еще пылает в наших сердцах!»
JUPPE: Я уходил из группы дважды. Пытался создать другие группы, но опять же замечал, что To/Die/For – моя семья, даже если состав меняется. Сейчас мы как братья, и день ото дня становится все лучше! Смена состава To/Die/For никогда не вредила. Порой нужно очищать воздух, которым дышишь, иначе рутина перережет творческую жилку.
Nikolay: Грядущий альбом - уже седьмой в дискографии группы. Вы собираетесь остановиться на нем или уже пишете материал для следующего?
JAPE: Никаких остановок (улыбается). Мы обещаем, что 8-ой альбом скоро выйдет. Нам не потребуется много лет для того, чтобы его записать. В настоящее время мы не потеряли любовь к тому, что делаем с 1999 года (улыбается).
JUPPE: Мы собираемся произвести To/Die/For-революцию, оказаться на вершине мира! (улыбается)
Nikolay: Альбомы "All Eternity" и "Epilogue" вошли в историю музыки как уникальные образцы меланхолии и тяжелого звука. В крупнейшем российском издании «Dark City» в рецензии на альбом "Epilogue" автор написал следующее: "От этой музыки заплачут даже граненые стаканы". Насколько вы согласны с таким мнением по поводу двух первых дисков и считаете ли их сильнее всех последующих?
JAPE: Когда мы записывали "All Eternity", мы убрали самый мрачный момент из альбома. Я имею ввиду, что припев в песне «Mary-Ann R.I.P» был более мрачным, чем получился в итоге (улыбается). Мы не задумываемся о том, чего мы достигли этими двумя альбомами. Конечно, мы замечали, что "All Eternity" и "Epilogue" очень важны для многих людей. Конечно неплохо, что для финской готик-рок/метал-сцены мы написали своего рода культовые альбомы.
JUPPE: Это правда, что многие группы оказались под влиянием наших двух альбомов, и без которых они бы просто не существовали. Мы счастливы, что вошли в историю таким образом. Надеюсь, мы также будем трогать сердца людей нашей музыкой как минимум и следующие 30 лет (улыбается).
Nikolay: Вопрос для Япе: Как поживает твоя дочь? Она увлекается музыкой? Слушает ли она твои работы?
JAPE: Сейчас моей дочери 18 лет. Она интересуется разной музыкой и уже много знает об истории рок-н-ролла. Она слушает все: от «Ramones» до современного мейнстрима (улыбается). Наши альбомы тоже слушала, но, подозреваю, что это не самая любимая ее музыка (улыбается).
Nikolay: Группа To/Die/For существует уже на протяжении почти 20-ти лет. Поменялась ли аудитория на ваших концертах? Есть ли люди, которые, несмотря на все злоключения, продолжают ходить на ваши концерты? Я имею в виду, есть ли у вас преданные фанаты.
JAPE: У нас есть преданные фанаты, да! Они великолепны! Также появляются новые. Будем надеяться, что новый альбом пополнит их ряды. Чем больше концертов дадим, тем больше фанатов привлечем!
JUPPE: Почти на каждом концерте в Финляндии мы видим настоящих поклонников. Однако будем надеяться, что вскоре фанаты будут у нас по всему миру!
Nikolay: Следующий вопрос снова для Япе: Насколько сильно изменилась твоя жизнь с рождением дочери? Стала ли она новым источником вдохновения?
JAPE: Конечно, она оказала огромное влияние на мою жизнь! Что касается музыки To/Die/For, я посвятил ей некоторые песни: «Vale of Tears», «Angelica», «Endlessly». Как бы то ни было, я не начал вести жизнь "обычного взрослого" или среднестатистического старого папаши (смеется). Надеюсь, она понимает меня и принимает мой образ жизни.
Nikolay: Каковы ваши источники вдохновения на данный момент? Откуда вы черпаете идеи для написания музыки?
JAPE: Как часто звучит этот вопрос! (смеется) Может, это звучит очень банально и скучно, но самым большим вдохновением для нас является сама жизнь! Ты можешь писать о чем угодно, про происходит вокруг тебя.
Nikolay: Вопрос, касающийся вашего процесса работы над материалом: Когда вы пишите песни, вы делаете это вместе, или власть сосредоточена в руках одного человека?
JAPE: Это происходит всегда по-разному. Что касается нашего 7-го альбома, мы проделали больше работы вместе, чем когда-либо.
JUPPE: Мы многое делаем вместе, но основные идеи поступают от Япе. Он он придает нашим песням звучание своими To/Die/For руками (улыбается).
Nikolay: Посещала ли вас когда-нибудь идея бросить музыку и заняться чем-нибудь другим? Например, стать ведущим телевидения или продюсером какой-нибудь финской группы?
JAPE: В мире больше нет ничего такого, чем я хотел бы заниматься! Я люблю путешествовать и писать музыку. Ненавижу наемную работу, хотя иногда и приходится ее выполнять. Совершенно точно, я никогда не буду заниматься ей постоянно!
JUPPE: To/Die/For настолько заняты, что у нас не остается времени на сторонние проекты.
Nikolay: Когда вы решили стать рок-музыкантами?
JAPE: Я не решал этого (улыбается). В 12 лет у меня появилась первая группа. Я сочинил свою первую глупую песню когда мне было 6 лет, на фортепиано моих дедушки и бабушки. Школу я бросил потому что просто хотел играть в группе. Последней каплей стало то, что Томми Лиллман дал мне в школе послушать альбом SMACK «Live Desire». После этого пламя, горевшее в моем сердце, превратилось в настоящий пожар!
JUPPE: В нашем родном городе было настолько скучно, что только музыка и спасала. Я не планировал стать рок-звездой, мы просто играли. Затем неожиданно был первый концерт, а за ним - следующий. С правильными людьми писать музыку весело и легко. Когда я вижу, что я совершенствуюсь, это подталкивает идти вперед.
Nikolay: Какие группы оказали на вас влияние?
JAPE: У каждого из нас свои фавориты. Но, как я всегда говорил, я не уверен, стал бы я играть в группе, если бы не было финской уличной рок-группы SMACK.
JUPPE: Не могу выделить ни одну команду, но мне нравится глэм-рок 80-х, слиз-рок и панк-рок.
Nikolay: Что бы вы хотели передать вашим поклонникам?
JAPE: Живите своей жизнью, а не чужой! Они могут попытаться отнять у вас что угодно, но не мысли! Боритесь за ваши права и собственную жизнь. Уважайте планету Земля.
JAPE Не плюйте против ветра.
Nikolay: Спасибо за ваше время, ребята! Вы – лучшие для нас. Что бы ни случилось, мы будем слушать вашу музыку и купим следующий альбом. Мы всегда вас поддерживали и не изменим себе!
JAPE и JAPE: Большое спасибо, Николай! Желаем уважения и любви!
10.12.2014
____________________________________________________________________
Интервью подготовили: Николай Белов, Антон Кольцов
Фото: Яна Григорьева.Больше фото здесь - http://musecube.org/?p=174356
Редакция: Lina Yundunova, Мария Шевцова
Специально для «To/Die/For Russian Support» https://vk.com/todiefor_rus
_____________________________________________________________________
© При копировании материала активная ссылка на источник размещения публикации обязательна!
[EN] To/Die/For concert report 06.12.14
[EN] On the 6th
of December Finland, our neighbor country, was celebrating its Independence
Day. Meanwhile the Saint Petersburg fans of To/Die/For were looking forward to
seeing the concert of their idols. In such an original way all the fans of
To/Die/For and all the people fascinated for the Finnish culture were invited to
come and spend time together. At 7 p.m. the club started welcoming its guests.
The air was buzzing with anticipation that night: some of the concert-goers
were already dancing to the music of Finnish bands that was playing in the
club, singing, or sharing their hopes about the concert. Every now and then one
of the To/Die/For band members passed through the club but no one was trying to
stop the musicians to ask for a photo or an autograph.
The concert
soon began with Put/In/Cheese kicking off the evening as the first supporting
band. They are formed of three members of different Saint Petersburg groups:
Ellis Sylvain (Striplette), Sergey Abramkin (Chainsaw Party) and
Artem Lun (Heartbreak Suicide). The
experimental band formed just a few weeks before the concert with the idea of
performing songs in acoustics. Despite the young age of the project the
performance was perfect. The band played songs of the Striplette’s repertoire and several cover versions of compositions written by other
artists - the most famous of which was Rebel Yell. The audience received the
performance with pleasure.
16 Bomb who made the trip specially from Moscow were
playing second. Unfortunately, the audience's eagerness to see To/Die/For led
some fans to start chanting their name.
16 Bomb’s vocalist should be given a great tribute for taking the whole
situation with humor. The band played six songs including a cover version of
Negative’s “The Moment of our Love”. By the end of the performance the spectators’ attitude had
changed from impatience to an interest that heard the audience demanding an
encore.
A little time passed for the technicians to prepare
the stage before the To/Die/For members came out. It felt like this concert
held a special importance to each of them and the band was preparing for it.
The entrance of the vocalist Jape Perätalo left a magical impression: he was sincere
and emotional at the same time. He entered the stage with his eyes closed,
bowed to the public and
greeted everybody with words “Dobro Pozhalovat’ ” (“Welcome!” in Russian), then the band promptly
launched into “Veiled”.
Something incredible was also happening in the
audience hall: all the attendees formed a harmonious choir. Everything that was
playing on the stage was replicated by the fans. It was clear that many of the
audience were long time fans who had been waiting for this performance with
great anticipation. They behaved very respectfully and as a result the
performance and friendly atmosphere was enjoyed by all.
As it had been previously announced in an interview
given to one of the Russian music portals, the band mostly played songs from
their earlier albums. The album “Samsara” which was released in 2011 referring to its
sound is considered by the band to be its most uncharacteristic work. To/Die/For
also introduced their new song “Screaming Birds”. The harmonious choir consisting of the audience hall stayed silent for
a while, but judging by the reaction of the spectators, the song awakened an
echo in their hearts.
If one watches the band’s concert photos,
including the recent performance in Saint Petersburg, one thing in particular
stands out: lots and lots of photos represent the musicians playing with their
eyes closed. And this is not just an isolated occasion. There are bands who are
famous and know how to perform, but who play by the force of the habit.
To/Die/For doesn’t meet this description: being formed in 1999 the band is still going
strong and clearly enjoy playing their music. The musicians always play
wholeheartedly, entirely devoting themselves to the audience, getting lost in
the stream of sound, living through the transfusion of joy and sadness during the
concert. This must definitely be this true devotion, the whole dedication to
music that attracts and inspires the band’s followers. After seeing the action live it’s nearly impossible not to develop a tremendous respect towards the five
people performing on the stage or not to be carried away by their music.
To/Die/For
concluded the concert by playing a cover-version of Sandra’s song “In The Heat Of The Night”. The audience demanded an encore and “Loveless” became the final of the night. It
could be seen that everybody who was in the club at that moment was savoring
every second of the last composition. Finalizing the show, To/Die/For who
seemed to be in quite a good mood, bowed to the audience. Before leaving the
stage for the last time the musicians invited everybody to come to them in
several minutes for a chat, a photo or an autograph.
To/Die/For
treated everyone who came to them very respectful and graciously. Nobody was
left without their attention, their autographs or a photo. In a while after the
concert everybody could see warm regards on the Facebook account of Jape Perätalo, where he called everybody “my brothers and sisters”.
________________________________________________________________________________
© Article: Lina
Yundunova
Photo: Vladimir Tarasenko
Specially for: To/Die/For Russian Support https://vk.com/todiefor_rus
_________________________________________________________________________________
© This article was originally produced for: To/Die/For Russian Support https://vk.com/todiefor_rus
[RU] To/Die/For отчет о концерте 06.12.14
[RU] В 19:00 клуб начал
приветствовать своих гостей. В воздухе чувствовалось ожидание: кто-то из
пришедших уже вовсю танцевал под музыку финских исполнителей, звучащую в
клубе, кто-то оживленно общался, кто-то пел. Время от времени кто-то из
музыкантов To/Die/For спокойно проходил по залу, и никто из фанатов их
не останавливал, не бежал фотографироваться или просить автографы.
И вот концерт начался. Первой разогревающей группой была Put/In/Cheese, состоящая из участников местных коллективов - Ellis Sylvain (Striplette), Сергея Абрамкина (Chainsaw Party) и Артема Лушина (Heartbreak Suicide). По заявлению самих ребят, проект был создан за несколько недель до концерта, и тогда же было принято решение исполнять песни в акустическом варианте. Несмотря на недолгий срок существования группы, исполнение было безупречным. Были сыграны песни из репертуара Striplette, а также несколько кавер-версий песен других исполнителей, самой известной из которых была Rebel Yell. Публика хорошо приняла выступление, многие из присутствующих подпевали знакомым композициям.
Вторыми выступили 16 Bomb, специально приехавшие на концерт из Москвы. К сожалению, терпение фанатов к этому моменту уже подходило к концу, и при появлении группы они заскандировали «To/Die/For!», «To/Die/For!». Нужно отдать должное вокалисту московского коллектива, который не растерялся и отнесся к происходящему с юмором. Группа исполнила шесть песен, в том числе кавер-версию Negative “The Moment of our Love” . В конце выступления настроение в зале изменилось с нетерпения на интерес, и публика попросила группу сыграть «на бис». Выступление в конечном итоге произвело на всех очень хорошее впечатление.
Сцена опустела, и её стали готовить к выступлению хедлайнеров. Через некоторое время публика заликовала – на сцену вышли музыканты To/Die/For. Чувствовалось, что к этому концерту вся группа основательно готовилась. Выход вокалиста Jape Perätalo произвел какое-то
магическое впечатление: фронтмен был открыт, эмоционален, вышел с закрытыми глазами, поклонился и поприветствовал всех по-русски: «Добро пожаловать». Через несколько секунд группа заиграла интро - "Veiled".
В зале творилось тоже нечто непередаваемое: присутствующие представляли собой стройный хор. Всё что звучало со сцены, дублировалось в зале. Было такое чувство, что в тот вечер в клубе не было случайных людей, а присутствовали только те, кто уже давно знает и любит группу, кто ждал её выступления годами. Забегая вперед, стоит заметить крайне уважительное отношение фанатов к музыкантам. Вокалист дважды спускался со сцены и стоял рядом со зрителями, но его не пытались порвать на сувениры. Поистине, удивительная и дружеская атмосфера царила на концерте в тот вечер!
Как и обещали музыканты в интервью, данном накануне одному из российских музыкальных порталов, на концерте играли в основном песни с первых альбомов. Альбом Samsara, выпущенный в 2011, группа считает самым нетипичным для себя в отношении звука. В этот вечер To/Die/For представили новую песню «Screaming Birds». Слаженный хор на какое-то время стих, но по реакции зрителей было видно, что эта композиция нашла отклик в их душах.
Если пересмотреть фотографии с любого концерта, включая недавнее выступление в Петербурге, заметна одна особенность: на очень и очень многих фотографиях музыканты играют с закрытыми глазами. И это отнюдь не случайность. Есть группы, известные и умеющие выступать, пишущие неплохую музыку, но играющие по привычке. To/Die/For к числу последних не относятся: существуя с 1999 года группа не пресытилась своей музыкой. Музыканты всегда играют от души, отдавая залу себя без остатка, растворяясь в своем творчестве, постоянно переживая смешение радости и грусти на протяжении концерта. Именно эта неподдельная отдача, эта полная преданность своему творчеству так привлекает и вдохновляет их поклонников. Посетив подобное действие невозможно не проникнуться творчеством группы или хотя бы не начать безгранично уважать тех пятерых людей, находящихся на сцене.
Под конец To/Die/For исполнили кавер-версию песни Сандры “In The Heat Of The Night” и покинули сцену. После этого зрители попросили сыграть еще одну песню, которой стала “Loveless”. Чувствовалось, как все в зале наслаждаются каждой секундой последней композиции. Закончив выступление, To/Die/For, судя по всему, пребывающие в отличном расположении духа, поклонились. Перед тем как уйти со сцены окончательно, музыканты пригласили всех желающих подойти к ним через несколько минут поболтать, сфотографироваться и получить автографы.
To/Die/For очень приветливо и уважительно общались с каждым подходившим, никому не отказывали в своем внимании, фотографии или автографе. Через некоторое время в Фейсбуке вокалиста появилась благодарность за концерт, в которой он называет всех поклонников «мои братья и сестры».
______________________________________________________________________________
©Текст: Лина Юндунова, 13.12.14
Фото: Владимир Тарасенко
Специально для «To/Die/For Russian Support» https://vk.com/todiefor_rus
_______________________________________________________________________________
© При копировании материала активная ссылка на источник размещения публикации обязательна!
И вот концерт начался. Первой разогревающей группой была Put/In/Cheese, состоящая из участников местных коллективов - Ellis Sylvain (Striplette), Сергея Абрамкина (Chainsaw Party) и Артема Лушина (Heartbreak Suicide). По заявлению самих ребят, проект был создан за несколько недель до концерта, и тогда же было принято решение исполнять песни в акустическом варианте. Несмотря на недолгий срок существования группы, исполнение было безупречным. Были сыграны песни из репертуара Striplette, а также несколько кавер-версий песен других исполнителей, самой известной из которых была Rebel Yell. Публика хорошо приняла выступление, многие из присутствующих подпевали знакомым композициям.
Вторыми выступили 16 Bomb, специально приехавшие на концерт из Москвы. К сожалению, терпение фанатов к этому моменту уже подходило к концу, и при появлении группы они заскандировали «To/Die/For!», «To/Die/For!». Нужно отдать должное вокалисту московского коллектива, который не растерялся и отнесся к происходящему с юмором. Группа исполнила шесть песен, в том числе кавер-версию Negative “The Moment of our Love” . В конце выступления настроение в зале изменилось с нетерпения на интерес, и публика попросила группу сыграть «на бис». Выступление в конечном итоге произвело на всех очень хорошее впечатление.
Сцена опустела, и её стали готовить к выступлению хедлайнеров. Через некоторое время публика заликовала – на сцену вышли музыканты To/Die/For. Чувствовалось, что к этому концерту вся группа основательно готовилась. Выход вокалиста Jape Perätalo произвел какое-то
магическое впечатление: фронтмен был открыт, эмоционален, вышел с закрытыми глазами, поклонился и поприветствовал всех по-русски: «Добро пожаловать». Через несколько секунд группа заиграла интро - "Veiled".
В зале творилось тоже нечто непередаваемое: присутствующие представляли собой стройный хор. Всё что звучало со сцены, дублировалось в зале. Было такое чувство, что в тот вечер в клубе не было случайных людей, а присутствовали только те, кто уже давно знает и любит группу, кто ждал её выступления годами. Забегая вперед, стоит заметить крайне уважительное отношение фанатов к музыкантам. Вокалист дважды спускался со сцены и стоял рядом со зрителями, но его не пытались порвать на сувениры. Поистине, удивительная и дружеская атмосфера царила на концерте в тот вечер!
Как и обещали музыканты в интервью, данном накануне одному из российских музыкальных порталов, на концерте играли в основном песни с первых альбомов. Альбом Samsara, выпущенный в 2011, группа считает самым нетипичным для себя в отношении звука. В этот вечер To/Die/For представили новую песню «Screaming Birds». Слаженный хор на какое-то время стих, но по реакции зрителей было видно, что эта композиция нашла отклик в их душах.
Если пересмотреть фотографии с любого концерта, включая недавнее выступление в Петербурге, заметна одна особенность: на очень и очень многих фотографиях музыканты играют с закрытыми глазами. И это отнюдь не случайность. Есть группы, известные и умеющие выступать, пишущие неплохую музыку, но играющие по привычке. To/Die/For к числу последних не относятся: существуя с 1999 года группа не пресытилась своей музыкой. Музыканты всегда играют от души, отдавая залу себя без остатка, растворяясь в своем творчестве, постоянно переживая смешение радости и грусти на протяжении концерта. Именно эта неподдельная отдача, эта полная преданность своему творчеству так привлекает и вдохновляет их поклонников. Посетив подобное действие невозможно не проникнуться творчеством группы или хотя бы не начать безгранично уважать тех пятерых людей, находящихся на сцене.
Под конец To/Die/For исполнили кавер-версию песни Сандры “In The Heat Of The Night” и покинули сцену. После этого зрители попросили сыграть еще одну песню, которой стала “Loveless”. Чувствовалось, как все в зале наслаждаются каждой секундой последней композиции. Закончив выступление, To/Die/For, судя по всему, пребывающие в отличном расположении духа, поклонились. Перед тем как уйти со сцены окончательно, музыканты пригласили всех желающих подойти к ним через несколько минут поболтать, сфотографироваться и получить автографы.
To/Die/For очень приветливо и уважительно общались с каждым подходившим, никому не отказывали в своем внимании, фотографии или автографе. Через некоторое время в Фейсбуке вокалиста появилась благодарность за концерт, в которой он называет всех поклонников «мои братья и сестры».
______________________________________________________________________________
©Текст: Лина Юндунова, 13.12.14
Специально для «To/Die/For Russian Support» https://vk.com/todiefor_rus
_______________________________________________________________________________
© При копировании материала активная ссылка на источник размещения публикации обязательна!
Подписаться на:
Сообщения (Atom)